话说“年画”与“年味” --传统年画亟待打破六大局限

辽宁王忠新

话说“年画”与“年味”

传统年画亟待打破六大局限

上点岁数的人，回顾小时候过年，觉得特别有“年味”，而那浓浓的年味，总同浓浓的年俗连在一起，其中，过年很重要的一项民俗，就是贴年画。

1.年画中浓浓的“年味”。一进入正月，卖货的小推车上，就摆满了一摞一摞的年画。有的还拉根绳，将五颜六色的各种年画悬挂起来供选择。年画，就成了大街上的一道风景；买年画，就成了一个喜庆。

贴年画，这也成了一个合家的欢乐。年画贴到哪，贴没贴正，七嘴八舌的，大人小孩都参乎。

年画，根据内容不同，门神贴到门上，财神贴到正堂的正面墙上，还要贴正，这是不能含糊的。至于什么“吉庆有余”，也是家家必不可少。其它什么反映神话、生活主题的年画，从墙上到棚顶，那就随心所欲地贴。很多农村贴年画，就等于糊墙了，有的一面墙年年贴，整个浪的贴了很厚一层，还能挡风。

小孩子们看年画，听老人讲画中的故事，不仅成了一种乐趣，还成了一种文化和道德的传承，年画就融入了一个民族的血脉。

2.时令性年画的艺术特点。年画，作为中国画的一种，特别有时令性。大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，俗称“喜画”。这是汉族特有的一种绘画体裁，也是一种文化和生活习俗。

贴年画总和贴春联一起进行，贴春联也始于古代的贴“门神画”，这种特殊的书画艺术，是一种历史悠久的艺术，也是一种书画传统。

可以说，年画，这是最接地气的中国画，也是受众最广的中国画，还是真正最普及的民间百姓画，更是真正走进百姓生活的画。

各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”，不一而足,现各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。

3.年画具有的强烈地域性。年画同其它的绘画艺术相比，明显有自己鲜明的艺术风格。它的画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈。内容负载上，又有很强烈、很丰富的地域文化特征，就如一部地域文化辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性和历史痕迹。

就因为年画具有强烈的地域性，年画具有强烈的个性特征，不仅体现在题材内容里，也体现在各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，这就逐渐形成了不同产地的年画。

在现代文化的冲击下，为保护年画的血脉不被割断，为保护年画的艺术不被湮灭，我国将18个产地的木版年画项目列入国家非遗名录：杨柳青木版年画、杨家埠木版年画、高密扑灰年画、平阳木版年画、武强木版年画、凤翔木版年画、朱仙镇木版年画、滑县木版年画、东昌府木版年画、张秋木版年画、苏州桃花坞木版年画、漳州木版年画、佛山木版年画、绵竹木版年画、梁平木版年画、滩头木版年画、老河口木版年画、夹江年画。

4.传统年画的6点局限性。尽管传统年画有地域性的文化传承性，但传统年画也有极大的局限性，其主要表现为6点：一是主题太窄。无非是表现大富大贵、生子发财、驱鬼辟邪的内容，题材过于雷同，画面过于雷同；二是格调不高。很多年画的题材，甚至具有很浓厚的封建意识；三是颜色单调。颜色上讲究大红、大绿、大蓝、大紫，缺少丰富的色彩表现力；四是远离现实。太拘泥于传统的题材，忽视对现代主题的关注和表现；五是缺乏细节表现。年画的画面线条单纯，说白了就是过于简单，难免有粗陋之嫌；六是过于直白。表达的画意太直接，缺乏意境的表现，就缺乏欣赏的回味。

这些内在的弱点，使传统年画缺乏高雅的意味，往往就局限在民俗的“俗”中，这无疑限制了年画登上大雅之堂，也限制了年画在画坛的地位。这样色彩斑斓的年画，也主要就在乡村过年流行，到了城里反而不遭待见，大概是城里人觉得它太“俗”，年画就几乎就成了农村画。

5.对年画曾经进行的文化革新。针对年画的五大弱点，在上世纪的60年代至70年代，年画曾经历了一场文化革新，画坛大家纷纷走进年画，创作人员由以往的民间艺人同专业绘画大家相结合，年画的创作水平有了质的飞跃。那时期的年画题材在保留传统的同时。画作突出贴近现实，反映的现实内容极其广泛，画作的色彩丰富，使年画凸显出文化画的意味，达到了雅俗共赏。

文化革新让年画的创作水平有了极大提高，使年画同宣传画有机结合，年画服务于现实的功能大大加强。年画也跳出了是“过去的画”，是“神话的画”，画中有了真实社会经历的文化积累与体现，也有了人们心中所向往东西的多样化表达，自然能产生广泛的社会共鸣和感动，甚至对人们去为实现“四个现代化”，能产生一种奋斗的激励，真正能实现画在人中，人也在画中。

年画也进入一个空前繁荣的时期，那一个时期的年画，很多都成了画坛的佳作，也成了现在珍贵的收藏品。

惟愿年味不要消散，惟愿年画不要消失，但也惟愿年画不能只固守传统，也能走进现实，更能着眼未来！

（配图1-2忠新自拍，3-4选自网络。）